画家林雪白

     传播水墨艺术，弘扬闽都文化，2016年元月23日，由福建省美术家协会、福建工商书画艺术研究会、晋安区委宣传部和晋安区文联联合主办的“林雪白书画展”将在福建省画院隆重开幕。本次画展也是晋安区开春迎新的一场重点文化活动，展览时间为元月23日至28日。

《龙潭晓瀑》纸本水墨 44x34cm

因为弱化了农耕情怀，当代的传统水墨画，已经做不出古人的样子了，当代的“新水墨”，在捡拾西方艺术指向，所作的水墨抽象符号，却背离了“水墨的心”的本源。然而，我们身边仍然有不少艺术家，能基于中国画传统，专注和关爱于纯水墨画，画家林雪白就是其中一个。

    与人相处，踏实靠谱，有一说一；与己相处，淡然随性，生机自在；画家林雪白是个心性、秉性、人性之三性法度自然的人。中国画家作画，一个极为重要的灵性，便是空白的巧妙运用。不管是留天留地的“大空”也好，还是流出空白调节画面使之鲜活灵动，这对于衬托表现对象的力度有着决定性意义。林雪白的每一幅中国画作品，都能让人感受到他对留白的生动运用。

《莫高窟大佛殿》纸本水墨 35x35cm

出于对祖国大好河山的热爱，林雪白始终醉心于国画山水的创作。他利用一切可能的机会，跋山涉水万里行路，遍访名山大川江河湖海，在心灵深处镌留下中华美好山河壮丽雄奇的印记，然后“以心作画”，通过自我的思考与感悟，借手中画笔以水墨表达出来。看他的山水画，没有任何的“死眼”，通篇都是润润的生机感。即便是伟岸奇峰、卓拔的涯树，也在“雪白的雨雾气”的润湿下，祛除了燥气、热气、焦气；我们不禁感叹：山水，“原来可以这样的宁静，犹如生命的空白。”

《雪融洱海》纸本水墨 137x69cm

雪白在画面中很善于利用水跟墨的交相辉映的感受力，云雾缭绕，但是在云雾缭绕里面又赋予它一种很深的视觉空间，在这种云雾缭绕里面它营造了一种空旷的深远的意境。经过多年的探索，雪白在国画山水的创作上独有心得，别有感悟，走出了一条极具个人风格的山水画创作之路。他的山水画，开合之处，周折有度；全篇无一死眼，气韵伸延；笔墨用意，似有还无；多点透视，疏密天成，宏微俱致。就像一幅好字，章法好看，单字亦好看；单字怎么转、转出的每一种角度亦好看。有方家盛赞雪白的山水画创作是“纯墨生机，书意山水”， 注重内心表达，又有论者评介雪白的山水画“在艺术上更纯粹”，“让传统精神在笔墨自由中得到体现，让艺术更富于人文气息”。

雪白作画，手法功力浑然天成于书意山水；除此之外，心胸内在也是盈满生机。这些生机，化在他的水墨里，就附着在水墨的经典黑白上，宁静至极……那似云絮棉柔、似雨雾濡湿的留白，在纯墨的流变沁蚀下，显得很迷蒙；恰恰将山水的无为精神和自然秩序，传递给了我们。

林雪白的纯墨山水画，以其充满个性的雨雾气，晕染着中国文人历来温和隽永的文人情怀，在中国山水画创作上形成他的心派墨韵谱系，正契合中国东方哲学，开一派画风。

《香积寺》纸本水墨 176x95cm