文化中国-“自然意趣”与真性情 ——读钱玲萍工笔花鸟画之感想 http://www.culcn.cn/ zh-cn 欢迎您使用文化中国！ 欢迎您使用文化中国！ http://www.culcn.cn//news.asp?id=1521 发布人：yangzhubian 时间：2016-05-20 12:03:09 浏览：19793 画家近影 （一） 每当窗外的树叶稀稀拉拉落下的时候，每当一阵阵劲风从窗外掠过的时候，我们时常会不经意想起一个地方或者一个人，细数着那些层层叠叠的黛瓦粉墙，烟芦云树，小桥流水，一步步走去……所有这些，在艺术家的画里，在摄影家的镜头里，那样亲切和那样的欣喜。时光之航，载着一条条有些泛蓝的皖山皖水，从上而下千古流淌。随后，我们的目光穿越千年，目送霞光里那些先贤穿梭而去，李公麟、邓石如、方苞、张廷玉、赵朴初……好像只能在艺术家的画册里，才会留下这些斑驳的故事和传奇，而那些遥不可及的哲人，恍如前世今生，让我们常魂牵梦绕。 我想，在“千年古城，文化之邦，百年省会，戏剧之乡”的辉映下，做一个安庆女子是幸福的，一如她幸福的在画室里安静而自由的画画。因为她的一惬笑意，却带我们回到八百年前的南宋，那里灵秀如水、柔韧而善良的人们，以及月白风清、隽永绵长的悠扬歌声似乎一直在吟唱。还有那安静的塔影江畔，我想一定是牵动她灵魂性情的地方，从安庆到北京，那一路轻盈的步伐和自信，她能读懂你，你也能读懂她。 2014年那个冬天，经朋友推荐，我在寒冬的北京宋庄街头，与来自安庆的女画家钱玲萍相约而遇（因为那时我正在为我的工笔重彩高研班寻找一位助教）。生为女子，倘若不沾些才气，往往是颇为尴尬的。第一次读钱玲萍的画，是在宋庄人大画院教学区的画室，一幅描写冬季湖塘里的大型雪景创作，几幅翠绿而充满诗境的荷花作品给我留下深刻地印象。品读她的作品，心里顿时充满了喜悦与向往，那是关于对色彩，对艺术，对生命与自然的向往。 《粉翎栖画》 （二） 陆游曾说过：“若果欲学诗，功夫在诗外”。苏东坡又云：“作诗必此诗，定知非诗人。”此言最妙。然须知作此诗而竟不是此诗，则尤非诗人矣。其妙处总在旁见侧出，吸取题神；不是此诗，恰是此诗。对画家而言，古人的经验自然是十分重要的，所以，古人讲：“人品即画品”。这之中的人品不仅是自我道德的修养，而且还包括知识结构的拓展和丰富。钱玲萍虽非美术学院科班出身，但她在长期的实践与学习中，懂得“外师造化，中得心源”的道理，即以画家的主观修养——“心源”来统挥自然，使得我们描写的自然不再是表象的模拟，而是由外在走向内在，从她的作品《晴雪》《版纳印象》便可见融入了画家的主观感情，每一处都蕴涵着画家对“自然”的一份深情。其作品显然跳出了对表象的描述，而是通过......