文化中国-晁谷:迟梦海上花--写在朵云轩画展之前 文化中国-晁谷:迟梦海上花--写在朵云轩画展之前 http://www.culcn.cn/ zh-cn 欢迎您使用文化中国! 欢迎您使用文化中国! 晁谷:迟梦海上花--写在朵云轩画展之前 http://www.culcn.cn//news.asp?id=2327 发布人:admin2012 时间:2016-10-18 04:18:30 浏览:24680   编者:任伯年,1840年生;晁谷,1962年生。差了122年,但是,继承了任伯年画风的晁谷却说:如果放在历史长河中,100年可以忽略不计,后人完全可以说,晁谷和任伯年是同一时代的人!这种怪论可谓高屋建瓴,令人称奇!当《迟梦海上花--朵云轩画展》即将来临之际,让我们来感受晁谷和海派画家梦中相会的场景,来聆听即“同又不同”时代的大师之间的对话吧! 《迟梦海上花》     --写在朵云轩画展之前   这是一个迟来的晚梦,更是一个做了很迟、很久的梦。   八十年代初,当我第一次走进朵云轩画廊,就被悬挂的海派大家的作品痴情掉了,平素潜心临摹的海派诸家的作品在这里都能够看到其原作。与这些作品零距离的接触,灵魂的气息被物化成超自然的形式,强烈的传染性使我感到窒息,宇宙的色彩,生命的意义,都被重新构图创意,他们创造了自己的绘画语汇,充满表现主义和原生态的抒情创造,一切都和谐共存着,这些都来自于超自然源的启发,正能量的情绪表达从他们的心理传递给观众,刺破了我心灵底线,趁工作人员不备,我抚摸着海派后期程璋画的猫与陆廉夫画的鹤,仿佛他们在作画时我就在其间,我就在这个空间里看着他们沾墨、调色、挥洒。   海派绘画的意义是深远的,无论在民国时景德镇的瓷器上还是东阳木雕的花窗上,都能够传递出海派绘画的气息与海派风格的延续和再现。去年我还看到了几幅象极了海派风格的花鸟画作,但作者却是不折不扣的陕西人,海派绘画的影响面至深至广,另人难以想见。   我不崇尚那样的年代,但我敬仰那样的画家群体。我真希望成为他们中的一员,即便名不见经传,能被称为海派就好,正如俞晓夫先生的画《我轻轻的敲门》。   回京不久就收到了刚刚复刊的第一期《朵云》杂志。   张鸣珂在《寒松阁谈艺琐录》中提道:“自海禁开,贸易之盛无过上海一隅,而以砚田为生者,亦皆于于而来,侨居卖画。盖经商者皆思得一扇,怀袖以为荣也,一时走币相乞,得其寸缣尺幅,无不珍如球壁。”绘画艺术不再是士大夫垄断的艺术品,商贾、市民也成了绘画的拥有者,画家们也彼此影响,互为风气。与此同时海派画家求变化、善创新、生气渤渤、不守成规、冲破了嘉道以来画坛一度沉寂冷落的局面,他们所作的花鸟笔墨......