文化中国-冬莹君的人艺一席谈 http://www.culcn.cn/ zh-cn 欢迎您使用文化中国！ 欢迎您使用文化中国！ http://www.culcn.cn//news.asp?id=2338 发布人：admin2012 时间：2016-10-21 10:01:46 浏览：14267 　　文/韩墨（清华美院韩墨现代彩墨工作室导师 美国国际现代彩墨研究总会执行会长） 花开苍石屏 白牡丹石·White peony stone 宓冬莹 68cm×65cm 2016年 对于众多侨居海外的华人艺术家来说，如何在国际艺术视野下发展中国绘画，是一直需要面对的核心课题。旅居日本十七年的女性华人艺术家宓冬莹博士以其“彩墨物语”系列佳作，建构起了鲜明的艺术风格。 观磊听涛 波と石·Wave and stones 宓冬莹 68cm×131cm 2016年 众所周知，不少旅日画家都钟情日本岩彩，在材料借鉴上发力。宓冬莹则不然，她并不满足于通过材料置换来求新求异，而是注重艺术观念的建构和语言图式的探索。作为日本“具体美术”创立者之一岛本昭三教授的高足，宓冬莹在日本较为开放的艺术环境中，接受了良好的现代观念洗礼。她从中国传统水墨出发，用现代观念置换古典情结，用延展异变的思维构建彩墨语汇，以自由的艺术精神广采博纳，演绎出一道清雅明丽、动人心扉的艺术景观。 石之物语石の物語·Tale of stones宓冬莹 65cm×68cm 2016年 由林风眠先生肇始的现代彩墨艺术，经历了曲折的道路，改革开放以后逐渐繁荣发展。宓冬莹的彩墨艺术，接续于这一现代艺术宏旨和文脉，她把丰富发展彩墨语汇、建构绘画的现代性作为自觉追求。 不染 不染·Lotus flowers 宓冬莹65.5cm×68cm 2016年 宓冬莹的绘画视域打破了传统画科的界限，大视野的山水与近距离的花卉可以融于一治，大空间的营造与局部细节的刻画可以并行不悖，抽象与具象可以互生互融，但求自由自在，无拘无束，畅抒胸臆。她的作品大多采用半熟纸或熟纸，有些作品中色墨的水分比较饱和，线条和块面会因宣纸吸水膨胀凹凸而积出彩墨肌理。她有意识地把这个特性发展为一种语言标识，使得彩墨产生了更为丰富微妙的积色、积墨效果，色彩的浓淡、色相都产生了有机的变化。在她的《睡莲》、《水静》、《壶中天》、《观磊听涛》等系列作品中，这种手法都被充分运用。另外，宿墨脱色、漫流等手法，也被她发展成为新的艺术语言，在一系列抽象性构成符号的处理上得到了很好的体现，画出的线条丰富多变，俊朗清奇。 听涛1波と石1·Wave an......