文化中国-青年油画艺术家申展：记忆里最好的画面 http://www.culcn.cn/ zh-cn 欢迎您使用文化中国！ 欢迎您使用文化中国！ http://www.culcn.cn//news.asp?id=2464 发布人：admin2012 时间：2017-01-17 18:19:57 浏览：24529 一切定格在记忆里最好的画面。“从之前一次发烧混沌状态中回到现实，对眼睛所看到的现实中的物象有了重新的认识，这时我发现，整体看到的具象，其实单个看局部的方格却是抽象的，不可识别的。图像之后与格子的空间是不可识别，未知的，而这种抽象和具象的临界点恰是一种平和安详宁静的状态。这种内心体验到的宁静状态特别令我着迷。所以在这种状态的吸引下创作了很多作品。一年之后在反观这些作品的时候，我才猛然发现那个宁静的状态其实是一种平衡和距离。” ——申展 申展作品《观》 100cm*80cm 布面油画 “我认为画是生命的一种呈现方式，首先是有我这个完整的生命体才有了我这些画。”对于艺术家来说，绘画的过程犹如一次精神旅行的过程，这种体验通过艺术家特定的艺术语言在其作品中呈现出来。不同的精神状态有着不同的旅行体验，也就呈现出不同的艺术作品。 “在我不同的生命阶段有不同的人生体验，不同的体验伴随着不同的人生状态，而不同的人生状态也就诞生了不同的绘画作品。”从2014年开始申展就用绘画创作记录下了自己不同状态下的精神呈现。《观》系列的呈现是他在一次发烧的混沌状态中回到现实之后对事物的重新认识。用他的话说那是一种“半精神半物质的状态”。 艺术创作即是艺术家生命体验的最好呈现。艺术家拥有自己的风格特点，除了艺术语言的不同之外，他们观察事物的方式也是不同。因此，由于精神上的状态所导致的观物方式的区别也是《观》系列创作的精髓。无论何种艺术语言、何种创作题材，最后呈现出来的必定是艺术家的艺术情感和人生理念。 作品《观》现已登陆TAKUNG ONLINE（TAKUNG ONLINE是香港大公文化艺术品产权交易所设立的以艺术社交为核心的艺术品在线交易综合服务平台，为每一位艺术家、每一位艺术品爱好者提供优质的用户体验）。《观》不是一幅拘泥于自然物外形的创作，从创作状态来看，这是申展对自我精神状态的展现。他记录下了不同于平常精神状态情况下的观物方式，以此来进行艺术创作。画面中的笔触随性不拘谨，方形的格子的规整与色调的灰冷，都完美的融合成了一团宁静祥和之气。 艺术家简介： 申展，毕业于四川音乐学院美术学院。作品曾在“石佛当代艺术展”及“‘一面’生活中的朋友中日艺术家群展”上展出。