文化中国-空白处的遐想----一种非视觉化的诗意 http://www.culcn.cn/ zh-cn 欢迎您使用文化中国！ 欢迎您使用文化中国！ http://www.culcn.cn//news.asp?id=4975 发布人：admin2012 时间：2025-05-28 11:11:45 浏览：41142 意大利LABA 美术学院的教授Massimo Novo在王清州作品展开幕的致辞中说道:“艺术,就像一个人的任意爱好一样,无需一个真正的规划就可以发挥作用,如果不是因为热情和意愿去看去做,帮助记忆的这两种机会之间存在相互回应,并会根据社会文化上的各类变更不断壮大,但总会越来越接近爱好中固有的原始价值。 再去思考历史的重要性时,我能找到类似的情况......”。 Massimo Novo 为我们理解艺术家王清州的作品提供了两个隐含的出发点和维度:首先, 艺术作为一种普遍的本能——兴趣,成为人类进行艺术行为的动力;其次,艺术作为创作载体和主体,在经历社会传媒属性的增长和消退之后,会因个人的审美偏好而被再次提出和强调,在痕迹之上形成一例审美标本。 兴趣作为一种本能性的驱动力促使人类探索和实现单纯追求,伴随它的有内因和外因两个方面:首先,艺术家的创作往往根植于童年经验。童年总是在艺术家的创作生涯中起到相当大的影响,相当多的艺术家,如毕加索等,都在强调童年时的状态是他们追求的艺术创作状态。童年期儿童对外界的纯真看待和描述,这种纯真的态度会促使艺术家尽可能的单纯,以求接近纯粹的“真”与“美”,重返人类最初的存在形式和完美形式的结合体。 而且,不同的外部环境,艺术家创造作品的不同形变。不断更替的形变能够反应其在所处社会生存处境和观念态度。从幼年至今的书法基本功训练,奠定了艺术家王清州的用笔习惯,其祖父是乡贤士大夫,书法作为他必要的社交工具和精神载体,又同时作为一种沟通机制来教育儿孙,艺术家耳濡目染,收益颇深, 最终成为艺术家的生活方式。 家庭内部的艺术启蒙和言传身教,书法成为私人的、内化的审美训练和人格教育:一种书法技艺和一种精神品质,从一个年长者传授至一个年幼者。同时,伴随着知识传递的是一种亲密而又复杂的伦理关系,经验总希望得到传递不惜无私的给予和无条件的爱护,留下存在的痕迹。与艺术家而言,书法爱好,是一种艺术精神和伦理情感传递的融合体,而它为艺术家创作彩墨作品提供了先天的内部条件——书法用笔。 “书画同源”是中国绘画理论的重要部分,即毛笔的熟练控制,使艺术家在创作的阶段,可以借用书法的用笔形式进行绘画创作——“写意”。“写意”与临摹相对,作品的成熟性依赖艺术家对于毛笔的熟练控制,而作品的美感则源于绘画精神(士大夫精神)的继承。它的目的在于借助艺术创作......